作者: [美] 卜寿姗
出版社: 北京大学出版社
副标题: 中国文人画五百年
原作名: The Chinese Literati on Painting
译者: 皮佳佳
出版年: 2017-11
内容简介 · · · · · ·
本书是研究中国文人画的经典之作。 本书最重要的贡献是还原了文人画的真实含义及其产生的社会环境。文人画在北宋产生之时，主要指的并非是一种鲜明的绘画风格，而是士大夫阶层对自身创作活动的一种认同和期许，并以此和那些职业画家划清界限。 之后，经过南宋、元代、明代，文人画的概念不断变化发展，文人画与院画、画师作品之间的关系变得愈加复杂微妙。苏轼对于士人阶层的推崇，在董其昌的南宗北宗论中得到一种新的回响。 本书以纵横开合、明暗相照的叙述结构展开，切入中国画的生成原境，以广阔而宏大的历史视角、对思想体系的社会历史背景的细腻分析、饱含思辨力和理论穿透力的笔触，清晰呈现了中国文人画理论的生发、演变与成熟的发展全貌。 本书一经出版，在海外学界引起广泛关注,美国著名艺术史家谢伯轲、方闻、高居翰都曾引用其观点。本书成为海外美术史学生了解中国文人画理论的必读书。
作者简介 · · · · · ·
卜寿姗（Susan Bush），美国著名艺术史家，现为哈佛大学费正清研究中心研究员。自上世纪60年代开始就一直致力于中国文人画研究。她的主要著作还有与孟克文（Christian Murck）合著的《中国艺术理论》。
目录 · · · · · ·
第一章 北宋（960-1127）文人画的定义宋及宋以前的再现观诗画之较第二章 北宋文人的观点苏轼黄庭坚董逌米芾和米友仁《宣和画谱》第三章 金（1122-1234）和南宋（1127-1260）文人对中国南北方的影响传统文人主题赵希鹄第四章 元（1260-1368）文人艺术理论赵孟頫汤垕吴镇倪瓒李衎和吴太素第五章 明（1368-1644）艺术史的发端南北宗浙派与吴派第六章 结论
